Gitaris Legendaris yang Selalu Dikenang Sepanjang Masa

Terciptanya harmoni musik yang indah tak terlepas dari alat musik gitar yang digemari berbagai kalangan di dunia. Gitaris terbaik sepanjang masa pun turut memupuk kecintaan para kaum muda terhadap alat musik tersebut. Karya mereka menginspirasi pemusik baru untuk terus mengasah skill bermusik melalui petikan senar bernada indah.

Pada sejarah musik, deretan gitaris  handal dunia berasal dari grup band, baik rock maupun metal daerah barat. Namun, tak sedikit juga gitaris legendaris datang dari musisi yang bersolo karir. Kemampuan mereka mendunia dan mendapatkan tempat istimewa di hati penggemarnya, bahkan kemampuan tersebut membuat mereka dijuluki dewa gitar.

Gitaris Legendaris yang Keren dan Menginspirasi

Menjadi gitaris legendaris dan berjejer dengan deretan para musisi handal dunia bukan hal sederhana. Banyak hal yang membuat nama seseorang tercatat sebagai musisi legendaris. Ada yang mendapat julukan tersebut karena skill dewanya, ada pula yang dianggap legendaris karena punya pengaruh besar.

Sebenarnya, para gitaris pendatang baru pun tak kalah memukau saat memainkan alat musik gitar. Namun, para gitaris baru tersebut belum dapat disejajarkan dengan para gitaris legendaris yang telah teruji waktu dan lain hal.

Untuk memperkaya pengetahuan mengenai musik, utamanya gitar, kami akan sajikan 10 gitaris terhebat yang mendunia. List ini tidak disusun sembarangan dan tentunya diperlukan banyak pengetahuan mengenai musik.

Subjektivitas benar-benar diterapkan agar tidak menyisipkan gitaris pendatang baru, meski sama-sama populer. Hal ini karena gitaris generasi awal mempunyai pengaruh besar pada dunia musik dan Anda bisa melihatnya pada tayangan-tayangan video gitaris legendaris tersebut.

Dalam menghadirkan 10 daftar nama ini, kami mengambil sumber dari majalah musik ternama dan valid di dunia, yaitu Rolling Stone. Nama-nama yang akan kami suguhkan dipilih oleh para editor dan panel yang merupakan gitaris dan pakar musik.

Nah, langsung saja kita simak 10 gitaris terbaik sepanjang masa versi Gaskell Guitars, siapakah yang berada di nomor 1?

Jimi Hendrix

Gitaris legendaris dunia nomor satu jatuh pada musisi Jimi Hendrix dan hampir seluruh pemilih setuju dengan ini. Skill-nya yang keren dan memukau berhasil mencuri perhatian. Dengan mengusung genre musik rock dan blues, Jimi Hendrix berhasil menjadi musisi kenamaan di akhir tahun 60-an.

Hendrix tidak sendiri atau bersolo karir, dia bersama grup band miliknya yaitu The Jimi Hendrix Experienced. Sayangnya gitaris hebat ini harus tutup usia di tahun 1970 dan membuat karirnya terhenti. Saat itu usianya masih sangat muda, tepatnya 27 tahun dan tengah menempati puncak kejayaan karirnya.

Meski telah tiada, karyanya tetap menghiasi dunia musik khususnya gitar. Nama Jimi Hendrix pun dikenang menjadi gitaris legendaris terbaik nomor 1.

Eric Clapton

Di nomor urut 2 ada nama Eric Clapton seorang gitaris sekaligus vokalis hebat dan terkemuka. Selain meniti karir secara solo, Clapton tergabung dengan dua grup band terkenal yaitu Yardbirds dan Cream.

Eric Clapton memiliki kemampuan yang menonjol dalam kecepatannya bermain gitar dan pengaruhnya cukup besar di dunia gitaris. Clapton bahkan mendapat julukan Slowhands karena kepiawaiannya dalam memetik alat musik berdawai tersebut.

Jimmy Page

Pada nomor urut 3 ada nama Jimmy Page. Dia adalah seorang gitaris utama pada grup band beraliran rock yang sangat populer di barat, yaitu Led Zeppelin. Page juga pernah menempati posisi gitaris di bank The Yardbirds pada era 60-an.

Jimmy Page terkenal sebagai satu dari sekian banyak guitar hero dengan kemampuan bermain gitar tercepat. Dia sering menyajikan beberapa lagu rock barat dengan skill gitarnya yang memukau bersama Led Zeppelin.

Keith Richards

Keith Richards merupakan gitaris hebat dengan permainan gitar yang luar biasa, maka namanya layak berada di jajaran gitaris legendaris. Dia merupakan seorang gitaris di grup band rock terbaik dan ternama The Rolling Stones .

Richard banyak menghadirkan nada-nada indah pada lahu-lagu terbaik grup band The Rolling Stones. Di antara lagu tersebut ada Paint It Black, Gimme Shelter, serta Sympathy for the Devil.

Jeff Beck

Nama Jeff Beck juga hadir di 10 gitaris legendaris. Lelaki yang lahir pada 24 Juni 1944 ini memiliki nama asli Geoffrey Arnold Beck. Namanya semakin dikenal dengan tergabung di grup The Yardbirds yang di dalamnya terdapat gitari-gitaris ternama dunia.

Selain itu, Beck mempunyai grup band sendiri yaitu The Jeff Beck Group dan Beck, Bogert & Appice. Kemampuan Beck tentunya tidak usah diragukan lagi. Skill gitarnya sangat luar biasa di genre rock, blues, fusion, jazz, progressive, dan hard rock.

B.B. King

Nama B.B King tentunya sudah tidak asing di dunia musik khususnya blues. Lelaki ini kerap dijuluki King of Blues karena merupakan salah satu gitaris legendaris penghasil lagu blues terbaik.

B.B King adalah musisi atau gitaris yang sering kali tampil dalam konser dan live show. Sayangnya, dunia musik harus kehilangan sosoknya pada tahun 2015 di saat usianya 89 tahun.

Chuck Berry

Chuck Berry meniti karir sejak tahun 50-an namanya melejit dengan beberapa lagu hits seperti Johnny B. Goode dan Rock and Roll Music. Bisa dikatakan Berry merupakan pelopornya musik rock n roll.

Selain menjadi vokalis, Berry dikenal sebagai gitaris yang andal. Dia juga seorang musisi yang sangat berpengaruh di dunia musik.

Eddie Van Halen

Nama Eddie Van Halen sangatlah layak berada di jajaran 10 gitaris terbaik sepanjang masa. Kemampuannya dalam memainkan alat musik petik ini sangat luar biasa dan memukau. Bahkan, pria ini menjadi gitaris terbaik dunia nomor 1 versi Guitar World dan menempati urutan ke 8 gitaris terbaik versi Rolling Stone.

Eddie Van Halen merupakan gitaris yang mengusung genre hard rock dan heavy metal. Namun, namanya tetap dikenal di kalangan pecinta musik genre klasik dan modern.

Duane Allman

Duane Allman merupakan gitaris dari The Allman Brother Band. Karirnya terbilang singkat karena harus tutup usia di umur 24 tahun. Kecelakaan motor pada 1971 membuat karirnya terhenti seketika.

Meski begitu, skill dewanya dalam bermain gitar tetap diakui dan masuk ke jajaran gitaris legendaris. Semangat dan kemampuannya bermain gitar yang ikonik membuat Duane Allman dijuluki Skydog.

Pete Townshend

Di nomor urut sepuluh ada nama Pete Townshend yang merupakan gitaris dari band The Who. Selain itu, Townshend merupakan penulis lagu The Who juga.

Pria satu ini bukan hanya pandai bermain gitar, dia juga piawai memainkan alat musik lain. Beberapa contoh alat musik yang bisa dimainkannya seperti harmonika, violin, drum, banjo, bass, keyboard, dll.

Itulah deretan pemain musik legendaris yang menginspirasi banyak orang. Alunan musik dari petikan gitarnya menginspirasi banyak orang. Tak heran nama mereka bertengger menjadi gitaris lengedaris yang selalu dikenang sepanjang masa versi Rolling Stone Magazine.

8 Daftar Merk Gitar Akustik Terbaik 2021 dengan Harga Terjangkau

Gitar Akustik Terbaik 2021

Artikel kali ini merupakan panduan untuk Anda yang sedang mencari informasi seputar daftar merk gitar akustik terbaik tahunini dengan harga yang masih dapat disesuaikan dengan kantung. Ternyata tidak selamanya membeli yang terbaik harus mahal. Dan ini akan memberi Anda bekal dalam menentukan pilihan gitar akustik terbaik dan paling tepat untuk Anda.

Mengapa Membeli yang Terbaik?

Bagi seorang gitaris, memiliki gitar terbaik bukan sekedar prestise. Tetapi juga memberi Anda pengalaman terbaik dalam bermain gitar. Merk gitar akustik terbaik di tahun ini, menawarkan dentingan suara yang tidak sekedar merdu, kenyamanan dalam memetik senar yang sulit dijelaskan dalam kata kata. Ikatan yang hanya bisa diperdengarkan dengan lantunan musik yang menghanyutkan.

Setiap gitar memiliki pesonanya masing masing. Itu sebabnya tidak mudah membentuk daftar seperti demikian. Tetapi setidaknya ini membantu Anda menemukan yang terbaik dan paling tepat untuk Anda. Mulai dari jenis senar terbaik, ruang resonansi dengan kualitas kayu terbaik, dan elemen pendukung lain.

Meski secara ideal, musikus diharapkan bisa memainkan musik dengan baik meski dengan alat sekelas apapun. Faktanya, semakin baik kualitas alat musik, tentu saja alunan nada yang dihasilkan akan tetap lebih memikat. Juga diyakini gitar berkualitas juga memberikan kenyamanan lebih bagi pemetiknya.

Hanya saja, banyak orang beranggapan gitar terbaik harus mahal. Padahal, ada banyak merk gitar akustik terbaik 2021 yang masih dapat dibeli dengan harga lebih terjangkau.

Apa Saja Merk Gitar Akustik Terbaik Dengan Harga Terjangkau?

Di pasaran terdapat jenis gitar akustik dan jenis gitar elektrik. Jenis gitar akustik memiliki efek suara bening khas yang menjadi cirinya, ini merupakan pesona tersendiri yang membuatnya banyak dilirik.

Dalam dunia musik, penguasaan gitar akustik justru menjadi standar untuk seorang gitaris. Ini menjadi dasar dalam penguasaan teknik bermain gitar. Itu sebabnya, permintaan pasar akan gitar akustik lebih tinggi. Dan gitar dengan kualitas terbaik selalu menjadi tuntutan konsumen. Baik itu dari kalangan penggiat musik atau amatir.

Namun kadang Anda membutuhkan gitar berkualitas terbaik meski Anda hanya memiliki dana terbatas. Ini jelas tantangan tersendiri, karena harga kadang selaras dengan kualitas. Tapi beberapa pilihan merk gitar akustik berikut bisa menjadi bukti bahwa tidak selamanya harga murah memberi Anda kualitas buruk. Berikut rekomendasinya untuk Anda.

1. Fender CD-60S All-Mahogany

Jenis gitar ini di pasaran e commerce Indonesia dibandrol dengan harga kisaran 4 jutaan. Menggunakan material kayu mahogany atau kayu mahoni, gitar ini dikenal memiliki suara lebih empuk dengan gitar yang relatif ringan. Dari sisi tampilan efek corak bergaris khas dari kayu mahoni juga memberi efek elegan.

Untuk jenis produk entry level, ini adalah salah satu produk unggulan di pasar lokal dan internasional. Bagi penggunanya, gitar Fender CD-60S All-Mahogany ini memberi Anda zona nyaman yang sulit dilepaskan.

2. Epiphone DR-100

Satu lagi merk gitar akustik terbaik yang bisa menjadi andalan. Dengan harga kisaran pada 2 jutaan jelas produk ini jauh lebih terjangkau. Tidak heran nama besar Fender memberi pengaruh cukup besar pada harga tentu saja.

Padahal produk ini juga mengandalkan efek resonansi empuk khas dari kayu mahoni. Dianggap gitar terbaik untuk pemula, ini memberi kenyamanan pada leher gitar sehingga pengguna amatir tidak merasa canggung memainkannya.

3. Yamaha FG800

Satu lagi gitar dengan kualitas terbaik dari kelas entry level, yang layak Anda lirik. Berasal dari pabrikan Yamaha, produk satu ini memiliki sejumlah kelebihan yang tidak layak Anda lewatkan. Tidak hanya soal harganya yang pada kisran 2, 7 jutaan, tetapi juga kualitas suaranya yang jernih dan berat. Ciri khas yang dihasilkan dari desain pengembangan scalloped bracing.

Bagi penggemar desain simpel dan gaya klasik, satu ini jelas pilihan terbaik. Menggunakan material Nato pada sisi belakang dan samping. Serta laminating cerah pada sisi depan menjadikan gitar ini memiliki tampilan lebih clean.

4. Takamine P3NY

Dibandingkan brand atau merk gitar akustik lain, satu ini memang banyak tidak dikenal. Padahal soal kualitas sebenarnya terbilang menjanjikan. Gitar yang dibandrol dengan harga pasaran 4, 4 jutaan di pasar e-commerce lokal ini, menggunakan kayu  cedar sebagai material muka dan tapele pada sisi belakang serta samping.

Keunikan dari gitar akustik ini adalah bodynya yang mungil dibandingkan jenis gitar sekelas. Namun soal suara relatif besar dan jernih. Bagi penggunanya, kelebihan utama dari gitar jenis ini pada kenyamanannya untuk melakukan fingering.

5. Martin LXK2 Little Martin

Yang satu ini memang sedikit di atas harga gitar gitar akustik lainnya. Dibandrol dengan harga pasaran antara 7 sampai 8 jutaan. Namun rasanya merk besar Martin layak menjadi pertimbangan di sini. Ada kualitas yang bisa Anda harapkan dari produk satu ini.

Dikenal dengan Little Martin karena ukuran gitarnya yang memang relatif kecil. Bahkan dianggap cocok untuk gitaris muda atau amatir yang akan cukup canggung menggunakan gitar berukuran besar. Dan meski berukuran kecil, Anda tetap bisa mengharapkan kualitas suara yang sama besar, jernih dan bersihnya seperti Martin pada umumnya.

6. Taylor GS Mini

Ini termasuk salah satu rekomendasi terbaik, karena tidak hanya membutuhkan dana sekitar 8 jutaan, gitar satu ini masuk dalam daftar gitar akustik terbaik di dunia. Bahkan sejajar dengan gitar gitar yang dibandrol di atas 10 jutaan.

Ukuran relatif mini, sehingga cocok untuk tangan tangan pemula. Namun soal suara, jangan ragukan kualitas dari brand sekelas Taylor. Untuk ruang resonansi, gitar ini memiliki body dari kayu Sapele. Kayu Sapele sendiri dikenal sangat baik untuk menghasilkan suara solid dan bening.

7. Ibanez PF15ECE Acoustic-Electric Guitar

Ibanez juga menelurkan produk level entry dengan harga pasaran tidak kalah memikat. Hanya 3 jutaan dengan kualitas yang cukup menjanjikan. Bahkan gitar satu ini termasuk gitar murah yang direkomendasikan untuk mereka yang sudah pro.

Dengan kualitas khas Ibanez, produk ini telah menggunakan material mahoni. Jadi jangan heran bila suara yang dihasilkan cukup empuk dan jernih. Meski berukuran body standar, lengan gitar relatif pendek sehingga tetap nyaman untuk dimainkan oleh pemula.

8. Art & Lutherie Roadhouse Tennessee Red

Terakhir dalam daftar gitar akustik terbaik adalah gitar besutan Art & Lutherie. Dikenal sebagai produk dengan desain elegan, suara dari produk gitar ini pun tidak kalah elegan dan menawan. Menggunakan material kayu wild cherry dengan top terbuat dari Solid SprGitar Akustik Terbaik 2021uce.

Di pasaran e-commerce lokal produk ini dibandrol dengan harga kisaran 6 jutaan. Memiliki dentingan suara nyaring sehingga disukai untuk permainan musik country di negara asalnya. Jelas pilihan yang cukup menarik bukan?

Itu tadi merupakan deretan pilihan terbaik untuk Anda dalam memilih gitar dengan harga terjangkau namun kualitas tidak ecek ecek. Merk gitar akustik terbaik 2021 di atas merupakan pilihan gitar dengan kualitas mumpuni, suara terbaik namun tanpa harus merogoh kocek Anda terlalu dalam.

Semua Kategori Gitaris Terbaik Di Dunia

Pernahkah Anda bertanya-tanya, siapa gitaris terbaik di dunia? Berbicara tentang seorang pemain tunggal sebagai gitaris terbaik di dunia akan sangat tidak adil. Jadi, dalam artikel ini, kita akan memeriksa gitaris paling terkenal yang masih hidup dan sepanjang masa dengan beberapa kategori, untuk memberi penghormatan kepada gitaris terbaik di dunia.

Kategori: Kecepatan

John Taylor

john taylor

Bukan gitaris mainstream yang terkenal, tetapi pada 2011, gitaris John Taylor mencetak rekor dunia baru dalam Guinness Book dengan memainkan The Flight of the Bumblebee dalam kecepatan 600bpm yang mencengangkan. Ini adalah 10 not per detik, yang sangat mengesankan untuk bagian yang begitu rumit. Tapi tunggu, masih ada lagi…

Sergiy Putyatov

Nama lain yang layak disebut, Sergiy Putyatov, yang berasal dari Rusia, memegang rekor dunia Guinness 2012 untuk catatan paling jelas yang dimainkan dalam satu detik, dengan total 27, diatur dalam skala.

Michael Angelo Batio

Tidak mungkin berbicara tentang kecepatan pada gitar tanpa berbicara tentang gitaris gila ini. Dari Chicago, Michael Angelo Batio adalah salah satu gitaris paling terampil – dan dia melenturkan kecepatannya dalam gitar berleher ganda, mengetuk dengan kedua tangan.

Kategori: Gaya

James Hetfield

Bisakah kita berbicara tentang betapa kerennya orang ini? Seorang gitaris yang terampil, seorang komposer berbakat namun setia pada akarnya dan permulaannya yang sederhana. Jika Anda pernah mendengar album dari Metallica, Anda akan bertanya-tanya juga bagaimana mungkin menjadi begitu berpengaruh dan kesuksesan ini tidak melampaui kepalanya seperti yang diharapkan.

Keith Richards

Jika ada seseorang yang telah membentuk citra rockstar sesuai keinginannya dengan sikap nekat terhadap kehidupan, mustahil untuk tidak menyebut Keith. Dia masih memegang dirinya sebagai legenda setelah kehidupan ekses terkenal, bentrokan dengan hukum dan kematian, dia adalah salah satu perwujudan hidup dari “seks, narkoba, dan rock & roll.” Bagaimana dia mencapai ini? Dengan menjadi kebalikan dari seorang yang berusaha keras dalam segala hal yang dia lakukan, dengan membuang konsep lead vs. ritme dalam penampilannya dan dengan lebih peduli untuk bersenang-senang daripada menampilkan pertunjukan yang bagus.

Chuck Berry

Hands down, legenda ini adalah nenek moyang pendiri rock & roll. Dengan hit luar biasa Johnny B. Goode di tasnya, di antara banyak lagi, tidak diragukan lagi, tidak ada gitaris di dunia yang tidak mencoba meniru lick dan riff khususnya, bahkan secara tidak sengaja oleh pengaruh gitaris lain yang telah terinspirasi langsung oleh Chuck. Bisakah Anda mengatakan bahwa menari sambil bermain gitar selama pertunjukan adalah hal sebelum Duck Walk?

Kategori: Teknik

Eddie Van Halen

eddie van halen

Dia adalah salah satu gitaris paling terampil dalam hal presisi, kontrol, dan jangkauan suara yang dicapai sebelum kita bisa memimpikan kemungkinan yang kita miliki sekarang melalui edisi digital.

Paul Gilbert

Ketika Anda melihatnya, hampir tidak dapat dihindari untuk berpikir bahwa dia dilahirkan (atau dibentuk) untuk memegang gitar, dan dia tentu saja memanfaatkan gift/pemberian ini dengan sangat baik. Sebagai gitaris Amerika, dia tinggal di Jepang selama bertahun-tahun dan membentuk band Mr. Big. Kemudian dia kembali sebagai gitaris solo untuk meninggalkan kami dengan penampilan solo yang hebat, seperti yang ditemukan di albumnya, Fuzz Universe.

Steve Vai

Jika ada seseorang yang bisa melengserkan Eddie Van Halen tetapi tidak, orang ini adalah orangnya. Steve Vai, seorang gitaris yang sangat terkenal dari New York, telah terbukti memiliki kontrol yang sangat besar atas instrumennya. Dia bermain dengan cara yang akan membuat orang mendengarkan lagunya berulang-ulang untuk menemukan setiap detail kecil yang dia masukkan ke dalam interpretasinya.

Kategori: Pengaruh di Blues

Stevie Ray Vaughan

Menurut pengakuan populer yang tercermin di situs web The Top Tens, Stevie Ray Vaughan adalah gitaris paling berpengaruh dan terampil yang pernah ada untuk genre ini. Meskipun ia memiliki karir musik yang relatif singkat selama 7 tahun di arus utama, teknik dan jiwa yang ia masukkan ke dalam setiap interpretasi membuatnya menjadi referensi besar di dunia blues.

Jimi Hendrix

Secara pribadi, pria ini layak berada di setiap kategori yang mungkin dibayangkan. Sampai hari ini, ada sumber daya harmonik untuk namanya, Hendrix Chord, yang merupakan akord dengan tambahan 7 dan 9 yang tajam (7#9). Gayanya, ungkapan, dan jiwa yang dia masukkan ke dalam musik membuatnya menjadi referensi yang bagus, tidak hanya untuk blues tetapi untuk banyak gaya saat ini.

Albert King

Kita tidak bisa membicarakan blues tanpa membicarakan Albert King. Dia benar-benar raja solo senar tunggal, dan ungkapannya masih sangat berpengaruh hingga hari ini, dengan vibrato yang tak terlupakan yang diambil oleh banyak musisi sebagai standar blues.

Kategori: Komposisi dan Hit

Paul McCartney

Paul McCartney, gitaris kidal Beatles yang terkenal di dunia, telah menulis lebih dari 500 lagu! Ini tidak hanya mencakup lagu-lagu yang dia tulis selama waktunya di band tetapi lagu-lagu yang dia tulis untuk artis seperti Rihanna, Kanye West, Mariah Carey, antara lain. Dia berkontribusi baik dalam atau sendirian menyusun banyak dari 66 lagu yang dicapai The Beatles untuk diluncurkan sebagai hit #1 di seluruh tangga lagu AS dan Inggris, menjadikannya salah satu pemain dan komposer paling produktif sepanjang masa.

Francisco Tarrega

Dia tampak seperti yang aneh dari daftar ini, bukan? Francisco Tárrega, seorang gitaris dan komposer Spanyol, tidak diragukan lagi merupakan pengaruh terbesar hingga hari ini bagi gitaris Spanyol klasik, romantis, dan tradisionalis. Cara bermainnya juga memengaruhi genre Latin seperti bolero, salsa, bachata, cumbia, dan merengue.

Sangat sulit, seperti yang Anda lihat, untuk menobatkan seorang gitaris sebagai yang terbaik, dengan begitu banyak pengaruh, gaya, dan tonggak sejarah yang telah dimasukkan oleh beberapa nama besar di peta.

Apakah Anda juga ingin menjadi salah satu gitaris yang terkenal dari Indonesia? Bisa saja! Ambil gitarmu dan mulailah berlatih sekuat mungkin. Apabila Anda belum memiliki gitar yang layak untuk dimainkan, mulailah menabung serajin mungkin atau bisa mecoba bermain judi bola online24jam terpercaya yang bisa memberikan Anda tambahan pemasukan. Bertaruh pada judi bola online akan memberikan Anda kemudahan dalam mendapatkan apa yang Anda inginkan, gampang sekali dimenangkan asalkan Anda tahu cara bermain judi bola.

Kehidupan, Kematian, dan Kebangkitan Game Guitar Hero

Pada 8 November 2005, video game Guitar Hero dirilis ke publik, secara dramatis mengubah cara penggemar berinteraksi dengan musik favorit mereka.

guitar hero

Permainan ini didahului oleh Dance Dance Revolution, sebuah judul yang sangat sukses di akhir tahun 90-an dan awal tahun 00-an yang memungkinkan para pemain untuk pindah ke beberapa lagu populer favorit mereka. Waralaba ini sangat menguntungkan bagi RedOctane, sebuah perusahaan yang berspesialisasi dalam pengontrol dan aksesori video game, yang mengembangkan pad dansa khas DDR.

Perusahaan mencari kesuksesan serupa dengan permainan yang berpusat di sekitar pengontrol gitar yang khas. Yang mengejutkan, sebagian besar perusahaan perangkat lunak tidak tertarik.

“Kami mendekati investor tetapi tidak bisa mendapatkannya – mereka pikir itu terlalu aneh,” Charles Huang, salah satu pendiri RedOctane, menjelaskan selama percakapan dengan CityClubCasino.com yang juga merupakan pendiri dari website permainan game slot online yang berfokus pada agen slot pragmatic play. Lalu Charles Huang menambahkan “Jadi kami harus mengambil hipotek kedua dan meminjam uang.”

Guitar Hero

Akhirnya, RedOctane mendekati Harmonix, sebuah perusahaan perangkat lunak kecil yang berbasis di Boston. Pada saat itu, Harmonix telah memantapkan dirinya dalam ceruk video game ritmis – game yang merespons di layar saat pemain menekan tombol bersamaan dengan soundtrack yang menyertainya. Mereka mendapat ulasan positif tetapi penjualannya tidak memuaskan. Harmonix akan mengambil langkah lebih jauh dengan Karaoke Revolution, sebuah permainan menyanyi interaktif yang dirilis pada tahun 2003.

RedOctane dan Harmonix sama-sama akrab dengan rilis Jepang yang disebut Guitar Freaks. Dibuat oleh raksasa perangkat lunak Konami, game ini menampilkan pemain yang menggunakan pengontrol khusus untuk bermain bersama dengan lagu-lagu rock dan J-pop. Meskipun populer di arcade Jepang, Guitar Freaks tidak pernah sampai ke Amerika Utara karena masalah paten.

Percaya bahwa judul serupa dapat menarik penonton Amerika, RedOctane dan Harmonix setuju untuk berkolaborasi dalam Guitar Hero.

Gim ini akan dimainkan dengan pengontrol gitar yang dirancang khusus, dengan tombol berkode warna di papan fret yang sesuai dengan nada berbeda di layar. Gamer akan mendapatkan poin dengan memainkan not yang benar pada waktu yang tepat dalam sebuah lagu, sambil juga mencetak bonus dengan memasukkan elemen seperti bilah whammy pengontrol.

“Secara relatif, itu adalah permainan dengan anggaran yang cukup rendah – sekitar satu juta dolar, yang cukup kecil sebagai anggaran permainan,” kenang desainer Harmonix Rob Kay dalam buku Inside Game Design. “Semua orang di sini sangat bersemangat untuk mengerjakan game gitar rock; sangat sesuai dengan minat orang-orang di sini. Tidak ada yang tahu tentang itu menjadi sukses besar; kami hanya berpikir itu akan menyenangkan untuk dilakukan. ”

“Awalnya kami bertanya-tanya, apakah masih ada yang suka gitar?” Pengembang Harmonix Greg LoPiccolo kemudian mengungkapkan kepada MTV News, “Sepertinya semua orang menginginkan meja putar dan mikrofon.”

Bersama-sama, tim dari kedua perusahaan menghabiskan waktu sekitar sembilan bulan untuk membuat Guitar Hero, mulai dari gameplay dan desain hingga tingkat kesulitan trek. Sementara segala sesuatunya bergerak cepat, aspek yang paling membosankan adalah meminta artis untuk menyetujui lagu mereka untuk game tersebut.

“Saat kami mulai mendesain game, kami tidak tahu trek apa yang akan dibuat. Kami punya daftar keinginan, tapi sedikit kontrol atasnya, ”aku Kay. “Proses perizinan musiknya lama, jadi kami harus overshoot. Kami ingin 30 sampai 40 lagu untuk permainan itu dan memasukkan seratus di daftar keinginan kami. Saat lagu tiba, kami perlu menyesuaikan daftar tersebut sesuai dengan apa yang bisa kami dapatkan – yaitu lagu yang mudah, yang lebih sulit, yang populer, yang lebih khusus. Kami harus terus menyesuaikan daftar lagu untuk menyeimbangkan kekhawatiran tersebut saat lisensi mengalir. ”

guitar hero

Sebanyak 47 lagu akan ditampilkan di Guitar Hero, yang mencakup musik selama lima dekade. Lagu – yang merupakan versi cover dan bukan rekaman asli – termasuk “Iron Man” dari Black Sabbath, “Ace of Spades” dari Motorhead, “Sharp Dressed Man” dari ZZ Top, “Killer Queen” milik Queen, “Smoke on the Water” dari Deep Purple dan klasik David Bowie “Ziggy Stardust”.

Namun, satu lagu yang tidak dirilis sangat penting untuk pembuatan game.

“Kami memiliki prototipe ‘Back in Black,’ trek AC / DC, jadi itu adalah lagu pertama,” aku Kay. “Benar-benar mengecewakan, karena kami tidak pernah mendapatkan lisensi untuk memasukkannya ke dalam game.”

Meskipun dirilis dengan sedikit kemeriahan, Guitar Hero menjadi sukses besar. Judul tersebut menghasilkan lebih dari $ 45 juta dalam penjualan pada tahun 2005, menelurkan waralaba yang pada akhirnya akan menghasilkan lebih dari $ 1 miliar.

Dari sudut pandang budaya, Guitar Hero juga membantu membawa artis rock klasik kembali menjadi sorotan arus utama. Bagi banyak pemain muda, game ini berfungsi sebagai pengantar beberapa aksi yang menentukan genre.

Pembuat Guitar Hero sangat menyadari pengaruh potensial ini saat mereka menyelesaikan game. “Banyak anak berusia 10 dan 12 tahun yang akan membeli game ini,” kata LoPiccolo. “Itu misi kami untuk memastikan mereka belajar tentang musik yang mungkin tidak mereka dengar.”

Artis melihat unduhan digital dan penjualan album mereka meningkat secara substansial sebagai hasil dari keterlibatan mereka dalam Guitar Hero. Turnamen kompetitif dibuat di mana para gamer yang berpikiran rock bertarung satu sama lain dalam acara Guitar Hero secara langsung. Popularitas video game tersebut bahkan menginspirasi sebuah episode South Park, karakter-karakter muda dalam acara tersebut mendapati diri mereka menandatangani kontrak rekaman dan tersedot ke dalam kehidupan klise tentang seks, narkoba, dan rock n ‘roll, semuanya karena ketertarikan mereka untuk bermain game.

Popularitas franchise Guitar Hero akan berkurang di tahun-tahun berikutnya, sebagian karena kejenuhan di pasar. Selain merilis tujuh judul Guitar Hero inti mereka sendiri, rilis khusus band untuk Metallica, Aerosmith, dan Van Halen juga dibuat, serta game ekspansi yang dirancang khusus untuk rock tahun 80-an. Pada tahun 2006, MTV Networks membeli Harmonix seharga $ 175 juta. Perusahaan tersebut kemudian diminta untuk membuat Rock Band, sebuah franchise saingan dari Guitar Hero, yang memulai debutnya pada tahun 2007.

Meskipun penjualan menurun yang pada akhirnya mengakhiri franchise – belum ada versi baru dari game ini sejak 2015 – Guitar Hero memegang tempat di antara video game paling berpengaruh di masanya.

Sungha Jung, Gitaris Fingerstyle dari Korea Selatan

Siapa itu Sungha Jung

Sungha Jung adalah sebuah fenomena yang nyata! Siapa yang mengira bahwa seorang gitaris gaya jari (fingerstyle), pemetik senar, suatu hari akan membutuhkan penjaga keamanan untuk mencegahnya dikerumuni oleh para gadis remaja yang berteriak kegirangan?

Tapi itu benar; Konsernya di Asia memiliki banyak pengikut remaja yang beberapa di antaranya telah menjadi idola berat versi kaum muda dan bagi banyak lainnya sebagai seorang teladan yang patut dicontoh.

Sungha Jung memiliki daya tarik yang keren dan awet muda yang dengannya ia telah mengubah posisi gitar akustik ke status yang baru. Teladannya telah membuat gitar tiba-tiba menjadi sangat keren! Dia telah mengembangkan kredibilitas yang serius dan sekarang menemukan dirinya di radar banyak kelas berat internasional. Berbagai konsernya termasuk penampilan Eropa dan Amerika dengan bintang-bintang seperti Jason Mraz, Paul Gilbert, Andy McKee, dan banyak lainnya.

Tapi apa resep rahasianya?

Sungha Jung Kecil

Ini dimulai dengan klip video yang dia posting di YouTube, di mana dia memainkan aransemen gitar akustik fingerstyle dari trek lagu rock, pop, atau film. Akibatnya, dia semakin sering muncul selama penelusuran Youtube yang tentu saja tidak selalu ditujukan langsung padanya.

Tentu saja, ketika bertemu dengan seorang anak berusia 9 tahun yang memainkan gitar dengan luar biasa, seseorang akan cenderung terus menonton. Ini terjadi perlahan-lahan pada awalnya, tetapi kemudian lebih dan lebih cepat menular ke yang lainnya. Jelas ini bukan hanya kasus biasa – pria itu adalah pemain yang sangat hebat! Dan, tunggu sebentar, menurutmu berapa umur dia? Berapa, 9 tahun, atau mungkin 10? Luar biasa!

Terlebih lagi, dia mengupload materi baru setiap minggu dan terus berkembang setiap saat. Singkatnya, dia sekarang memiliki 500 juta klik video dan 2 juta pelanggan di akun YouTube-nya. Namun dia tetap menjadi pria dengan image yang santai dan baik yang masih mengunggah setidaknya satu klip video setiap minggu, kebanyakan dari background sofa yang sama.

Salah satu mentor dan teladan terpentingnya (dia pasti memiliki banyak contoh lainnya) yang pantas disebutkan, karena tanpa dia sejarah akan berkembang secara berbeda, adalah: Ulli Bögershausen. Dia menemukan Sungha Jung di Internet sejak awal dan memegang tangannya. Tidak perlu les gitar tetapi Sungha belajar banyak di bidang komposisi dan aransemen dari Ulli.

Pada tahap ini Sungha Jung telah merilis 3 album, semuanya direkam di Ulli Bögershausen di Jerman dan menampilkan lebih banyak lagi yang asli dari seorang Sungha Jung.

Kamu bisa dengan mudah menemukan seluruh permainan gitar Sungha Jung di Youtube, cukup ketik nama “Sungha Jung”.

Sungha Jung

Fingerstyle Guitar: Berlaku untuk semua variasi pilihan permainan instrumen pada gitar senar baja. ‘Fingerpicking’ mengacu pada pola yang menggunakan nada bass bergantian untuk meniru piano ragtime yang khas. Dengan ‘gaya jari’ tangan kanan sangat penting, memainkan garis melodi dan bas. Dalam hal ini ‘gaya jari’ secara teknis mirip dengan teknik gitar klasik, tetapi kemudian semuanya diperbolehkan pada senar baja, inovasinya adalah bagian dari tindakan.

Repertoar ‘gaya jari’ baru dibuat relatif baru-baru ini. Seringkali ‘penyeteman terbuka’ digunakan, di mana gitar akan disetel dengan cara alternatif. Dan juga, alat bantu seperti tusuk jari dan capo dapat digunakan. Baru-baru ini, beragam teknik perkusi telah ditambahkan untuk meniru alur drum. Semua gitaris gaya jari yang dikenal telah berkontribusi secara kreatif untuk pengembangan gaya ini melalui komposisi dan teknik mereka.

10 Gitaris Terbaik di Dunia Part 2

Pasti Anda sudah membaca artikel sebelumnya yang menjelaskan urutan gitaris terbaik dunia versi saya yang sudah saya jajarkan dari urutan enam sampai sepuluh.

Berikut adalah urutan lanjutan dari lima sampai ke yang terbaik yaitu satu, gitaris terbaik versi Gaskellguitars.

NOMOR 5

Carlos Santana.

Carlos Santana Guitarist

Dipengaruhi oleh Jazz, seperti rock dan blues, Santana adalah gitaris hebat lainnya yang muncul di awal tahun 1960-an. Dia seperti perumpamaan, memasak minuman salsa, jazz, dan blues yang memabukkan pada saat musik rock dan penjualan album mengambil alih dari lintasan yang terbentuk sempurna tetapi pada akhirnya terbatas pada tahun 45. Carlos melakukan perjalanan spiritualnya sendiri dan menciptakan beberapa karya gitar kolaboratif yang bagus. Salah satu album terbaiknya adalah Supernatural.

NOMOR 4

Jeff Beck.

Salah satu dari sejumlah gitaris luar biasa yang diasuh melalui sekolah Yardbirds (Clapton, Page, Green) Beck akhirnya berpaling dari iklan dan beralih ke karir yang lebih teknis. Beck menikmati kesuksesan monumental sebagai The Jeff Beck Group (dengan Rod Stewart di belakangnya), dengan Beck’s Bolero (Keith Moon on Drums, John Paul Jones pada Bass dan Jimmy Page pada 12 sting ) dan Truth, Freeway Jam tahun 1968. Yang juga patut diperhatikan adalah seluruh album dari tahun 1975, Blow by Blow yang menegaskan kehebatan instrumentalnya.

NOMOR 3

Jimmy Page.

Jimmy Page Guitarist

Apa yang dapat Anda katakan tentang Jimmy Page? Dari Kashmir hingga Whole Lotta Love Page mencapai puncak kekuatannya selama rangkaian album yang menentukan suara hard rock dari tahun 1970-an. Berakar pada blues Page bereksperimen dengan palet suara, akord dan harmoni yang jauh lebih luas, memproduksi dan membuat serangkaian album terobosan dengan tiga musisi yang menarik dan berotot, John Paul Jones, Robert Plant, dan John Bonham yang perkasa.

Seperti halnya semua gitaris hebat, Page bersaing dengan bakat rekan-rekannya dan menciptakan beberapa lagu gitar rock terbaik yang pernah ada. Sebagai musisi, dia telah bermain di ratusan single (The Kinks, The Who, The Rolling Stones dan, er, Val Doonican), mempelajari keahliannya sebelum menjangkau sendiri dan menaklukkan dunia di awal tahun tujuh puluhan dengan band rock terbaik dunia, Led Zeppelin. Oh, dan ada alasan mengapa setiap toko gitar di dunia masih menyetel dengan suara menjengkelkan dari petikan yang unik, Stairway to Heaven: itu adalah lagu yang brilian, mengalir, dan dinamis.

NOMOR 2

Jimi Hendrix.

Jimi Hendrix Best Guitarist

Secara luas dianggap sebagai gitaris elektrik terbaik yang pernah ada, oleh penggemar dan profesional, dia meledak ke kancah London pada pertengahan enam puluhan setelah bertahun-tahun bermain di sirkuit blues AS. Parade gitaris kelas A melihatnya ketika dia pertama kali bermain di klub Marquee, baru dari Amerika, kemudian dia membakar Eric Clapton dari panggung, dan meninggalkan Jimmy Page, Jeff Becks dan Pete Townsend, tiga dari gitaris terbaik dan paling sukses. dari generasi mereka, ternganga karena kagum. Permainannya melampaui kegembiraan, dia adalah kekuatan alam, seorang kidal, Fender Strat terbalik adalah senjata musiknya, dan setiap pertunjukan langsungnya adalah hal yang luar biasa.

Jimi Hendrix’s Are You Experienced dan Electric Ladyland adalah album terbaik.

NOMOR 1

Paco de Lucia.

Paco de Lucia Guitarist

Bagi saya, Paco akan selalu menjadi yang nomor satu. Dia mengambil tradisi di wilayahnya di Andalucia dan membawanya ke panggung dunia, melahap pengaruh ritme jazz dan latin. Dia membawa riff yang rumit, energi yang menggembirakan, sesuatu yang lembut, dan cair dari flamenco tradisional dan menunjukkan pada dunia bagaimana flamenco bisa bertarung dengan yang terbaik.

Turnya dengan John McLaughlan dan Al Di Meola merupakan kemenangan yang spektakuler dan sangat berbakat dan untuk sementara waktu mereka menguasai dunia. Album unggulannya adalah Entre Dos Aguas

 

10 Gitaris Terbaik di Dunia Part 1

Memilih gitaris terbaik memang menyenangkan. Dan sebuah tantangan. Anehnya, membatasinya ke 10 teratas telah cukup informatif dan membantu, karena ada begitu banyak gitaris yang baik, menjadi tidak mungkin untuk memutuskan apakah yang ke-17 lebih baik daripada yang ke-18, atau nomor acak lainnya, katakanlah, 50 teratas.

Jadi, saya punya beberapa faktor:

  • Gitaris yang lebih dari sekadar penerjemah, tetapi pencipta dan aransemen.
  • Ragam nada dan kekuatan. Beberapa artis yang tidak cukup berhasil masuk 10 besar, bagi saya, adalah penjual kecepatan yang brilian, tapi itu belum cukup.
  • Permainan itu datang dari hati, menggugah orang dan tempat, yang berbau mimpi dan malam yang menyedihkan.

Oya, cukup bertele-tele, berikut adalah hitungan mundur ke 10 Gitaris teratas dimulai dari urutan ke-sepeluh sampai ke-enam.

NOMOR 10

Peter Green.

Peter Green Guitarist

Kekuatan pendorong dari Fleetwood Mac asli (“Peter Green’s Fleetwood Mac”) yang dia mainkan dengan B. B. King, Peter Bardens, John Mayall’s Bluesbreakers dan beberapa sesi berikutnya, termasuk Peter Gabriel’s Up. Mungkin saja saya memasukkan Green karena alasan sentimental: dia menghilang untuk waktu yang lama, dan sekembalinya sebagai pecandu yang sedang memulihkan diri, dia adalah setengah dari gitaris yang dulu. Di pertengahan hingga akhir 60-an dia percaya diri, natural, merasa gitaris; tidak mencolok, tetapi menggugah dan kuat, penuh perasaan dan menyayat hati. Beberapa karya terbaiknya ada di album unggulan Fleetwood Mac 1968.

NOMOR 9

Steve Hackett.

steve hackett guitarist

Hal tentang Mr Hackett adalah dia tidak mencolok. Dia menemukan pencacahan (oh ya dia melakukannya, diakui oleh Eddie van Halen) tetapi daya tariknya terletak pada luasnya karyanya, dari album Genesis awal hingga lebih dari 30 album solo yang berkisar dari musik klasik hingga hard rock, hingga timur tengah dan Spanyol, rakyat Eropa Timur untuk pekerjaan memimpin yang berfokus pada keberlanjutan. Album yang menunjukkan jangkauannya termasuk Spectral Mornings dari 1979, yang terbaru Out of the Tunnel’s Mouth (2009) dan kesuksesan yang paling mencengangkan dari pengerjaan ulang awal 1970-an Genesis, Genesis Revisited II 2012.

NOMOR 8

Juan Martin.

Flamenco Juan Martin hidup dan baik hati, dialognya yang penuh gairah dikontrol dengan cermat. Ketika saya masih muda, dia adalah pelapis yang brilian untuk intensitas yang ganas dari Paco de Lucia, dan saya mengerjakan buku instruksi Flamenco-nya (yang memakan waktu beberapa tahun!). Dia adalah seorang pendidik yang brilian, jernih dan tajam dan di antara banyak album yang hidup bersama saya adalah album Solo yang diberi nama sederhana.

NOMOR 7

Stevie Ray Vaughan.

Stevie Ray Vaughan Guitarist

Seperti yang saya katakan di bagian atas posting ini, saya bukan penggemar berat blues dan banyak materi rekaman Stevie Ray Vaughan membosankan dan datar, tetapi secara langsung dia adalah makhluk yang berbeda. Liar dan demam dia menggunakan 13s pada gitarnya (untuk suara yang besar dan gemuk) dan sering bermain begitu keras hingga jarinya berdarah di akhir pertunjukan. Texas Flood mungkin adalah rekor terbaiknya, tetapi latihan teknologi di bawah ini sangat menggetarkan.

NOMOR 6

Steven Wilson.

Porcupine Tree, No Man, Blackfield, album solo dan pekerjaan ekstensif sebagai produser dan remixer, Steven Wilson adalah musisi eklektik yang menakjubkan, dan bermain gitar hanyalah sebagian dari kosa kata musiknya. Dia benar-benar di rumah memainkan akustik yang tertahan, rumit, dan beberapa gitar listrik yang kuat: pada 5.10 di video (Drive Home) di bawah solo memukau.

Gitar Gibson: Suara dari Dunia Musik Rock ‘n Roll

Setelah berbulan-bulan desas-desus, Gibson, produsen gitar legendaris, telah mengajukan kebangkrutan dengan utang antara US $ 100 juta dan US $ 500 juta. Lebih penting lagi, perusahaan juga mengumumkan rencana untuk menata ulang dan merestrukturisasi bisnisnya, dengan mengatakan pihaknya memiliki perjanjian dengan pemegang lebih dari 69% dari utangnya yang akan memungkinkannya untuk terus beroperasi.

Sebenarnya, gitar Gibson telah memainkan peran utama dalam mendefinisikan suara musik populer. Dalam serial dokumenter YouTube yang populer, Rig Rundown, gitaris terkenal dan teknisi mereka membahas hal-hal kecil dari sistem efek gitar yang kompleks, pengukur string yang tidak biasa dan berbagai amplifier yang berbeda yang digunakan untuk membuat suara khas mereka. Dalam program yang berfokus pada AC/DC, rahasia ke salah satu nada gitar paling ikonik dunia akhirnya – hampir mengecewakan – terungkap. Edisi standar Gibson SG gitar, kabel dan amp. Sesederhana itu.

Musik rock tidak akan sama tanpa Gibson. Gambar Chuck Berry dengan setelan zoot-nya dan berjalan-jalan di atas panggung solo solo dengan gaya quiff – atau Jimmy Page di puncak kekuatannya, menyerang instrumennya dengan busur biola sementara kerumunan Madison Square Garden yang terpesona memandang.

Pertimbangkan penampilan Angus Young saat dia berbaring, spot menyala dan panggung tengah, kaki mengejang, berputar dalam lingkaran tanpa akhir dengan teriakan gitarnya; atau Slash, hampir setiap saat dalam karirnya selama 30 tahun, topi dan rambut top, rokok menjuntai dari bibirnya dan gitar rendah tergantung di bahunya. Inti dari semua ini adalah gitar Gibson.

Gitar-gitarnya juga cantik. Kami melihat bermacam-macam gitarnya di etalase toko, tergantung di dinding orang, beberapa tidak pernah dimainkan tetapi kehadiran mereka hanya membuat ruang menjadi sedikit lebih edgier dan lebih dingin.

# Bangkitnya Rock’n’roll Klasik

Orville Gibson mendirikan perusahaan pada tahun 1902 sebagai Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co Ltd di Kalamazoo, Michigan. Perusahaan awalnya membuat mandolin dan instrumen serupa lainnya – tetapi, seiring perkembangan bisnis, Gibson juga melakukannya. Pertama-tama mereka menciptakan gitar “archtop”, yang meniru bentuk biola, kemudian pada 1930-an gitar akustik “flat top” yang lebih akrab yang kita lihat hari ini. Pelepasan Gibson Les Paul pada tahun 1952 memperkuat reputasi perusahaan sebagai pembangun instrumen kelas atas. Sampai saat ini, ini masih gitar mereka yang paling sukses.

Jika Anda pernah memegang gitar Gibson, Anda dapat merasakan sejarahnya. Model tubuh berongga terasa rapuh, hampir tidak kuat, tampaknya tidak dilengkapi dengan baik untuk mengatasi kerasnya kinerja musik modern. Gitar tubuh yang kokoh terasa seperti dipukul bersama di garasi seseorang dari potongan kayu cadangan – sakelar dan kenop kuno melukiskan artefak tahun 1950-an. Les Paul pertama dibuat dari papan kayu empat kaki tunggal dan dikenal sebagai The Log. Les Paul modern benar-benar tidak jauh berbeda. Mereka berat, dalam kedua pengertian kata.

Mungkin bagian dari masalah Gibson adalah bahwa instrumen benar-benar dihargai oleh orang-orang yang memainkannya. Sebagian besar gitar asli dari tahun 1950-an, 1960-an dan 1970-an masih dalam pelayanan atau bentuk yang baik, banyak mendominasi dengan sejumlah uang yang luar biasa di pasar bekas. Provenance menambah keinginan dan nilai lebih lanjut. 1959 Les Paul Standard Keith Richard, diputar di penampilan TV AS pertama Rolling Stones di Ed Sullivan Show, membuat sejarah ketika dijual seharga US $ 1 juta pada tahun 2003. Tidak buruk untuk sepotong kayu dan beberapa keping logam.

Ada juga beberapa spekulasi di media bahwa kebangkrutan Gibson berkaitan dengan penurunan band-band gitar, bahwa kita tidak lagi memiliki pahlawan gitar. Tapi kemudian lihat daftar artis yang saat ini mendominasi slot tajuk utama festival: Foo Fighters, Radiohead, Ed Sheeran, Fall Out Boy, Raja Leon, Courteeners, The Vaccines, Biffy Clyro – dan, coba tebak – gitar, bersenar enam ini yang digunakan mereka adalah merek dari Gibson.

Gibson adalah merek ikonik, yang secara intrinsik terkait dengan salah satu bentuk seni terhebat sepanjang masa. Gitar mereka telah memainkan peran yang sangat penting dalam mendefinisikan suara musik populer, musik yang menjadi soundtrack momen paling penting dalam hidup kita.

7 Gitar Termahal di Perlelangan di Dunia

 Gitar Bintang Musik Termahal: Dari Eric Clapton hingga Jimi Hendrix.

Di dunia musik, gitar tetap menjadi salah satu instrumen pilihan paling populer untuk musisi dan kolektor. Tidak mengherankan bagi banyak penggemar musik terutama mereka yang memiliki apresiasi mendalam terhadap musik serta kantong yang sangat dalam untuk menjelajahi bumi untuk mencari gitar yang dulunya memiliki superstar musik.

Banyak pecinta musik dengan sumber daya keuangan yang besar lebih dari rela berpisah dengan uang mereka hanya untuk memasukkan sepotong kehebatan musik ke dalam koleksi mereka. Tidak semua orang mengerti tampilan mewah seperti itu. Tetapi bagi seseorang yang mengerti musik, sejarah dan kehebatan memiliki sepotong sejarah musik yang kamu miliki benar-benar istimewa, terlepas dari berapa banyak uang yang harus kamu keluarkan untuk mendapatkannya. Berikut adalah 7 ikon gitar yang sangat berpengaruh besar dalam pelelangan.

# 1 1949 Prototipe Penyiar Fender: $ 375.000

Clarence Leonidas “Leo” Fender mungkin bukan ikon musik yang dibayangkan banyak orang, tetapi mereka yang tahu musik dan gitar pasti menyadari bagaimana Fender merevolusi industri music, ia membantu mengembangkan gitar listrik modern. Tak perlu dikatakan lagi bahwa Prototipe Broadcaster Fender 1949 dianggap sebagai permata di antara kolektor gitar. Ayah dari Fender Telecaster yang sangat populer, prototipe itu dijual seharga $ 375.000.

# 2 Eric Clapton: $ 455.550

Pada tahun 1996, Eric Clapton ingin memesan gitar khusus untuk memperingati 50 tahun Fender. Instruksi spesifiknya adalah gitar yang layak ditampilkan di museum. Sebagai tanggapan, Perusahaan Fender menyesuaikan gitar Fender berlapis emas 23 karat. Gitar segera disiapkan untuk dijual dan dikantongi lebih dari $ 455.000.

# 3 Eric Clapton’s 1939 CF Martin & Co: $ 791.500

Gitar akustik lain dari koleksi Eric Clapton yang luas, gitar ini disiapkan untuk dijual dalam pelelangan untuk mengumpulkan dana bagi Crossroads Rehabilitation Center, sebuah organisasi nirlaba yang diadvokasi oleh gitaris utama. Gitar itu berhasil mendapatkan lebih dari $ 791.000 di blok lelang.

# 4 Eric Clapton 1964 Gibson ES0335 TDC: $ 847.500

Gitar khusus ini banyak digunakan oleh Clapton dalam tur dan sesi rekaman pada tahun 1964. Namun, ia jarang memainkan 1964 Gibson ES0335 TDC-nya selama tahun-tahun berikutnya. Namun demikian, gitar adalah salah satu item penjualan tertinggi selama lelang, di mana ia dijual seharga $ 847.000.

# 5 Bob Marley’s Washburn 22 series Hawk: $ 2 juta

Bob Marley hanya memiliki tujuh gitar yang dimilikinya ketika ia masih hidup dan membuat musik reggae. Ketika Marley meninggal, pemerintah Jamaika mendeklarasikan sebagian besar barang-barang milik Marley sebagai aset nasional, termasuk gitar Washburn 22 Series Hawk-nya. Mengingat intensitas kekuatan bintang Marley dan fakta bahwa ia tidak memiliki banyak gitar dalam koleksinya, banderol harga $ 2 juta adalah angka yang masuk akal untuk ikon nasional.

# 6 1968 Jimi Hendrix’s: $ 2 juta

Jimi Hendrix adalah manusia setengah dewa dengan gitar. Namun, sementara keterampilan bermain gitarnya telah mencapai keabadian, dia tidak. Stratocaster 1968-nya adalah salah satu item yang dianggap permata di dunia musik. Dimainkan oleh Hendrix di Woodstock 1969, gitar akan segera menemukan jalan ke lemari besi Paul Allen dari Microsoft. Allen dilaporkan menguangkan $ 2 juta hanya untuk mendapatkannya.

# 7 Stratocaster Fender Asia: $ 2,7 juta

Pada tahun 2005, pemerintah Qatar membeli gitar dan membuat semua legenda musik membubuhkan tanda tangan di atasnya, termasuk Jeff Beck, Pete Townsend, Mick Jagger, Keith Richards, Eric Clapton, Brian May, Ray Davis, Liam Gallagher, Jimmy Page, David Gilmour, Mark Knopfler, Ronnie Wood, Tony Iommi, Angus, Malcolm Young, Ritchie Blackmore, Def Leppard Paul McCartney, Sting dan Bryan Adams. Setelah tanda tangan mereka dikumpulkan, gitar ditempatkan di blok lelang dan dijual seharga $ 2,7 juta. Dana tersebut mengalir ke Reach Out For Asia, sebuah program rehabilitasi yang dirancang untuk membantu para korban Tsunami Samudra Hindia 2004.

Inilah 5 Merek Gitar Terbaik di Tahun 2019

Pada artikel hari ini kamu akan menjelajahi 7 merek gitar terbaik di tahun 2019 dari perspektif umum daripada meninjau produk masing-masing pada baris mereka.

Sebagaian besar penggemar gitar bisa sangat berpendapat tentang merek tertentu mana yang lebih baik daripada yang lain beberapa lebih keras dari yang lain dan itu mengarah pada budaya di mana untuk gitaris baru bisa ada ketakutan berbagi dan opini yang berbeda.

Mungkin masuk akal untuk menyebutkan kemudian bahwa pilihan gitar tunduk pada beberapa tekanan rekan keangkuhan dan bawah sadar.

Suara pribadi kamu sebagai gitaris ditentukan oleh kamu, jadi mari kita lihat fakta-fakta di Ulasan Merek yang telah kami rangkum

# 1 Yamaha

Cerita Yamaha yang berusia 130 tahun dengan rendah hati dimulai dalam pembuatan piano dan buluh organ di Jepang. Mereka tumbuh menjadi konglomerat multinasional dengan sejumlah besar produk dan layanan. Mereka mulai membangun gitar pertama mereka di tahun 1940-an dan sejak itu secara konsisten menghasilkan gitar yang telah terjual dalam jumlah rekor yang mengesankan.

Yamaha Corporation memulai program kelas musik di Jepang, dilanjutkan oleh Yamaha Music Foundation Charity yang kemudian didirikan. Keterlibatan mereka yang besar dalam pendidikan musik membuat mereka menjadi salah satu merek akustik paling sukses untuk musisi yang berlatih.

Kemasyhuran mereka dalam menghasilkan instrumen pemula yang bermutu tinggi dan terjangkau adalah pengetahuan umum yang kadang-kadang mengarah pada kesalahpahaman bahwa gitar mereka adalah level pemula namun mereka menghasilkan banyak model yang memuji pemain yang paling berpengalaman.

Beberapa band yang layak disebut terkait dengan bermain gitar Yamaha termasuk Earth Wind and Fire, Duran Duran, tidak diragukan lagi dan Goo Goo Dolls. Carlos Santana memiliki Yamaha SG175 khusus yang ia sukai dan ia bekerja sama dengan Yamaha untuk lebih meningkatkannya dan hasilnya adalah salah satu model paling populer mereka SG2000.

Pro:
+ Kisaran harga yang dapat dijangkau
+ Bagus untuk pemula
+ Kualitas tanpa kompromi meskipun metode produksi massal
+ Fitur bentuk desain radikal dalam model listrik padat
+ Menghasilkan gitar bass yang fantastis.

# 2 Seagull

Merek gitar akustik Seagull beroperasi sebagai subdivisi dari gitar Godin (yang telah menghasilkan banyak gitar yang dianggap baik) mereka telah memproduksi gitar akustik dan gitar akustik listrik selama lebih dari 30 tahun.

Salah satu fitur yang paling dapat dibedakan adalah bentuk head-stock yang menyelaraskan mesin tuning, mur dan memberikan konsistensi tuning yang lebih baik. Mereka juga memiliki bentuk yang sedikit melengkung di sekitar lubang suara bukannya rata. Mereka telah digunakan oleh sejumlah seniman gitar akustik termasuk Peppino d’Agostino, Kim Deal dan James Blunt.

S6 membuat salah satu instrumen terlaris bagi mereka. Langkah menjauh dari desain gitar tradisional mendorong gitar murah mereka ke rim tingkat kualitas suara yang menyaingi model butik high-end.

Sementara mereka menyadari sepenuhnya bagaimana perubahan head-stock dan bentuk mereka diterima secara negatif, mereka tetap bertahan selama 30 tahun karena sentimen mereka yang tidak jujur ​​bahwa perbaikan mereka merupakan bagian integral dari suara instrumen yang dioptimalkan. Ini berbicara banyak tentang integritas dan komitmen mereka untuk menghasilkan gitar terdengar terbaik yang dapat dicapai.

Pro:
+ Dirancang dengan ahli
+ Harga terjangkau
+ Bagus untuk pemula tetapi juga disukai oleh pemain berpengalaman
+ Berbagai gitar yang mengesankan.

Cons:
– Beberapa orang membenci desain head-stock
– Beberapa orang tidak peduli dengan desain ulang logo mereka
– Tidak banyak kemasyhuran dengan merek seperti seharusnya.

# 3 Gibson

Banyak gitar Gibson terlihat menjadi salah satu merek gitar listrik high-end terbaik, sebagian besar disebabkan oleh inovasi awal. Perusahaan ini awalnya didirikan pada tahun 1902. Mereka benar-benar menciptakan gitar archtop dan menghasilkan gitar listrik berongga bentuk pertama. Mencapai status nama rumah produksi datang selama 50-an dengan produksi desain ‘Les Paul’ yang ditawarkan dalam berbagai model. Sepanjang era yang lebih modern, Gibson hasq menghasilkan berbagai macam potongan yang dapat dikenali secara instan termasuk V terbang dan Gibson SG.

Mereka memproduksi gitar dengan beberapa merek dagang termasuk Tobias, Epiphone, Maestro, Steinberger, Kramer dan memiliki banyak lainnya di lini produksi mereka dalam sejarah panjang mereka.

Mereka telah memimpin inovasi gitar sejak awal, beberapa peningkatan modern terkenal termasuk mekanisme penyetelan otomatis robot Min-Etune merek dagang mereka yang dapat menyetel kurang dari 2 detik dan ditampilkan pada beberapa model listrik populer mereka.

Setelah lebih dari satu abad pengalaman, Gibson membangun sendiri rep yang hebat dan instrumen mereka berafiliasi dengan sejumlah band serta musisi dari Metallica ke Bob Marley, namun dalam beberapa tahun terakhir mereka kehilangan dukungan dan model yang lebih baru telah menjadi subyek kontroversi. .

Pro:
+ The granddaddy of the guitar
+ Semua gitar Gibson diproduksi di AS
+ Mereka menghasilkan beberapa gitar terhebat sepanjang masa

# 4 Fender

Gitar fender adalah salah satu dari beberapa model paling populer di dunia namun banyak pemain berada di pagar ketika menyangkut apakah mereka benar-benar salah satu merek terbaik. Ini sebenarnya dikarenakan dalam hal kualitas dan pemutaran atau akurasi, ada banyak gitar lain dari merek ikonik yang lebih baik dari Fender. Apa yang dimiliki Fender atas pesaing mereka adalah warisan yang tidak dapat dipercaya dikombinasikan dengan nada asli mereka sendiri yang memuaskan nostalgia dan menjadikannya sempurna untuk menciptakan nada-nada batu asli dari era-era yang lampau. Inilah yang secara jujur ​​dikaitkan dengan popularitas mereka yang luar biasa.

Peningkatan ketenaran mereka adalah dari seri Stratocaster dan Telecaster yang mengubah permainan, hampir semua orang dari Buddy Holly hingga Jimi Hendrix telah memainkan Fender dan benar-benar membawa perusahaan ini menjadi pusat perhatian di masa liburannya.

Mereka terkenal berkolaborasi dengan Eddie Van Halen pada rentang EVH yang khas. Hari-hari ini mereka memiliki beberapa anak perusahaan di bawah sayap mereka beberapa yang terkenal seperti seri Squier murah mereka, Jackson Charvel dan bahkan beberapa model Gretsch berlisensi.

Pro:
+ Model terkenal
+ Gitar listrik pertama yang sempurna
+ Model kolaborasi selebriti (EVH)
+ Nada ‘Fender’ yang tidak dapat disangkal
+ Perusahaan penting yang membantu membentuk aula ketenaran rock and roll

Cons:
– Model baru yang lebih murah tidak selalu dibangun sebaik model kompetitif
– Ada gitar modern dengan kualitas yang lebih baik untuk anggaran yang sama.

# 5 Martin

Martin berusia lebih dari dua kali lipat dari beberapa merek sebelumnya yang mereka hasilkan berbagai instrumen senar akustik serta akustik listrik. Gitar mereka telah berevolusi dan berubah bentuk berkali-kali dalam sejarah panjang mereka. Produk Martin modern, secara umum terjangkau model vintage mereka dapat mengambil 5-6 ribu.

Mereka adalah salah satu desainer pertama yang pindah dari bracing penggemar gaya tradisional Spanyol memilih untuk X-menguatkan fitur gitar mereka.

Martins membuat gitar entry level yang bagus dan ideal untuk pemula. Mereka tidak akan membuat kamu kembali terlalu banyak menggunakan bahan yang layak dalam konstruksi mereka. Seri DX yang lebih murah mereka fitur laminasi tetapi sekali lagi kamu mendapatkan apa yang kamu bayar dan mereka membuat gitar anggaran terdengar fantastis. Mereka bagus untuk fingerpicking dan gaya klasik. Mereka menawarkan berbagai model termasuk beberapa opsi perjalanan listrik yang menarik.

Model lama mereka dicari setelah satu D-28 dimainkan oleh Elvis dalam konser terakhirnya dengan harga lebih dari 100.000 dolar di pelelangan. Mereka juga menghasilkan garis listrik bertubuh padat model Fender yang cukup langka.

Pro:
+ Terjangkau
+ Mudah dimainkan (bagus untuk pemula)
+ Kualitas yang konsisten.

Cons:
– Kualitas meskipun konsisten tidak spektakuler
– Model kelas bawah bisa mengecewakan pemain yang lebih berpengalaman
– Laminasi atas pada model yang murah.